La neige au couteau,
Ce stage lance l’année 2023 et j’ai souhaité mettre en avant la neige à traiter avec la technique si singulière du couteau. Sujet d’actualité en ce mois de janvier, la neige est un thème très largement utilisé dans l’histoire de la peinture. Elle s’oppose aux autres saisons par ses couleurs et l’ambiance unique qu’elle procure, plus froid, certes mais aux contrastes fabuleux.
Depuis l‘Antiquité, la neige est un sujet récurrent dans l‘histoire de l‘art. Elle est représentée dans de nombreuses formes, allant des représentations pastorales de la nature à des paysages plus montagnards.
Dans les œuvres d’art anciennes, la neige est souvent associée à des notions de pureté, d’innocence et de spiritualité.
Dans la peinture classique, elle est dépeinte comme un élément qui élève l‘esprit et apporte une paix sereine à la scène.
Dans les œuvres plus modernes, la neige est souvent utilisée pour symboliser les forces de la nature et pour exprimer des sentiments d‘isolement et de solitude.
De nombreux artistes célèbres de toutes origines ont peint des œuvres d‘art qui représentent la neige. Parmi eux, on trouve le peintre allemand Albrecht Dürer, le peintre italien Michel–Ange, le peintre hollandais Jan van Goyen et le peintre français Claude Monet. Dans leurs peintures, la neige est souvent associée à des notions de calme et de sérénité. D‘autres artistes tels que le peintre russe Ivan Aivazovsky et le peintre anglais JMW Turner ont également peint des scènes de neige époustouflantes ou représenté les éléments déchaînés.
L’œuvre célèbre mise en avant
Format – 89 x 130 cm – Peinture à l’huile
Ce tableau appartient aux collections du Musée d’Orsay à Paris
L’analyse du tableau La pie de Claude Monet
Peint à Etretat en 1869 , Monet capte cet instant sur le vif figé par la neige en posant son chevalet à l’extérieur comme il le faisait souvent dans ses jardins à Giverny. Pas d’iconographie, d’interprétation ou de représentations historiques comme dans le romantique ou le style classique, avec ce tableau, le maître de l’impressionnisme propose un sujet des plus anodins, figé par l’hiver. Recouvert de neige, le paysage peint par l’artiste propose différentes nuances de blanc et donne une impression de calme et de sérénité.
La magie de ce tableau réside dans sa structure et le réalisme des contrastes retranscrits par Monet, le soleil couchant dynamise l’ensemble et met en opposition l’ombre et la lumière. Le sujet principal est une pie, un oiseau de mauvaise augure, elle semble observer ce paysage avec fascination comme l’a fait Monet pour peindre ce sujet. Un choix surprenant mais ne serait-ce pas un message implicite et un pied-de-nez à tous ceux qui a cette époque raillaient son art et plus généralement le mouvement émergent des Impressionnistes ?
le stage, ...
Indéfectible soutien de mon aventure artistique, l’association Couleur et Création m’accompagne encore un fois dans la réalisation de ce stage au milieu de l’hiver.
Peindre la neige au couteau permet d’appréhender une technique intuitive dans le geste et rapide à mettre en œuvre. C’est le 2ème stage que j’organise autour de cette technique que j’apprécie particulièrement. En effet, j’avais organisé en 2020, un stage sur peindre les montagnes au couteau dont vous pouvez retrouver les archives en cliquant sur ce lien. L’article sur les montagnes au couteau
Si l’esquisse reste la première étape de chaque tableau, la technique du couteau, très couvrante, permet de rapidement remplir la toile. Les couteaux favorisent l’application de peinture en couche épaisse pour créer des effets de matière surprenant. Utiliser pour déposer et appliquer la matière, ils servent aussi à travailler cette matière. Il existe une multitude de types de couteaux qui se distinguent par leur taille, leur forme et leur rigidité. Durant cette journée, mes stagiaires composés d’artistes de tous niveaux ont utilisé 3 tailles de couteaux pour réaliser leur création du jour. Certains sont utiles pour réaliser les fonds, d’autres les détails et peuvent s’utiliser à plat ou de profil pour créer de la profondeur et représenter les contours d’objets ou d’animaux par exemple.
Bien sûr, le stage débute par une présentation de la technique que nous explorerons au cours de la journée. La neige est un sujet assez particulier à peindre. Jamais neutre, le blanc se mélange de façon très légère avec d’autres couleurs plus chaudes ou plus froides sans mauvais jeu de mots.
Si la technique peut paraître facile à appréhender, elle nécessite un vrai travail pratique et un apprentissage méticuleux sur la quantité de peinture à appliquer et la pression nécessaire pour obtenir le rendu souhaité. Cette approche créative et propre à chaque participant est individualisée pour répondre aux besoins et attentes de chaque stagiaire quelque soit son niveau.
Ces stages ont pour but d’aider mes stagiaires à développer leurs connaissances et compétences artistiques mais aussi à stimuler leur créativité.
Un grand merci à toutes et à tous pour cet excellent moment de convivialité et de partage.
