D’un stage technique à l’autre, il y a parfois tout un monde. Parfois, on apprend à peindre, à utiliser une technique picturale particulière. Parfois, le focus se fait davantage sur le dessin. Lors de ce stage : trois crayons, un peu de papier teinté, une gomme… et le tour est joué !
Trois crayons, oui mais une infinité de possibilités.
Cette technique de dessin, utilisée depuis la Renaissance par de grands noms de l’histoire de l’art, repose sur la complémentarité de la sanguine, de la pierre noire et de la craie blanche.
En apprenant à les associer, à jouer avec les valeurs, les ombres et la lumière, on peut créer des dessins d’une richesse et d’une vibrance surprenantes.
c’est apprendre
à voir autrement !
Une technique au service des plus grands.
précieux,
toujours vivant
aujourd'hui...
Léonard de Vinci
Rubens
Watteau
La technique des 3 crayons s'inscrit dans une longue tradition artistique très appréciée pour sa richesse et sa souplesse. Elle a été utilisée par de nombreux maîtres à travers les siècles, notamment XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles pour le portrait et les études préparatoires.
3 crayons, 3 rôles complémentaires
Chacun de ces crayons possède une identité propre, mais c'est leur association qui fait toute la richesse de cette technique. Ensemble, ils permettent de créer des dessins expressifs, nuancés et lumineux.
Le papier comme 4ème acteur
Le papier fait partie intégrante du dessin, sa teinte sert de valeur, appelée la demi-teinte et permet de ne dessiner que les ombres, les chaleurs et les lumières. Il contribue à l'équilibre et à l'harmonie du dessin.
Crème
Gris
Brun
Bleu
Une technique qui demande de la mesure : savoir dessiner, mais aussi savoir ne pas tout dessiner !
La couleur du papier devient une véritable valeur intermédiaire, tandis que sanguine, pierre noire et craie blanche sont utilisées avec parcimonie pour faire émerger les volumes, les lumières et les fameux bords perdus.
Le stage
DESSINER avec les 3 crayons
Retour sur le stage consacré à cette technique.
La matinée était consacrée à un élément essentiel du dessin : la lumière. Ombres propres et ombres portées, lumière réfléchie, contrastes et clair-obscur ont été étudiés avant une mise en pratique d’après motif. Chacun avait apporté une lampe et quelques objets personnels afin de dessiner et créer sur le motif tout en observant précisément les jeux de lumière.
L’après-midi, chacun s’est lancé dans un dessin plus ambitieux afin de mettre en application l’ensemble des notions abordées au cours de la matinée.
Une belle journée de pratique, d’observation et d’échanges autour du dessin. Merci à tous les participants pour leur concentration, leur curiosité et leur enthousiasme !